sábado, 12 de diciembre de 2015

Crítica: En el corazón del mar.

                                                      

Titulo: En el corazón del mar.
Año: 2015
Director: Ron Howard.
Duración: 121 minutos.
Reparto: Chris Hemsworth, Benjamin Walker, Cillian Murphy, Tom Holland...

Sinopsis:

En 1820 Owen Chase y otros marineros sobrevivieron al naufragio del Essex en difíciles condiciones después de que este chocase contra una enorme ballena blanca. Desde ese momento Owen está dispuesto a superar tormentas, el hambre ya la desesperación con tal de dar caza al cetáceo. Historia inspirada en la historia real en la que Herman Melville se basó para escribir su novela ''Moby Dick''

Crítica:

En el corazón del mar deja atrás la historia original, en la que se habla de una obsesión que lleva al hundimiento de un ballenero, para contar una historia de supervivencia, con escenas llenas de acción pese a que tampoco son abundantes, han preferido centrarse en un viaje emocional. Esto me lleva a tener que destacar tres actuaciones, la de Cillian Murphy, que no es ninguna novedad decir que es un gran actor, la de  Tom Holland, al que ya pudimos ver en Lo imposible y que en esta película se muestra aún más cómodo frente a una cámara, y la del gran protagonista del film, Chris Hemsworth cuyo papel le viene como anillo al dedo.

Conclusión:

Lo peor, los primeros efectos especiales son tan impresionantes que quedan especialmente irreales. Lo mejor, historia de supervivencia que no se hace pasada y con unas buenas actuaciones.


jueves, 19 de noviembre de 2015

¡Nuevo tráiler de Zoolander 2!

Hace poco salió el nuevo tráiler oficial de Zoolander 2 con Ben Stiller y Owen Wilson y como representación española, Penélope Cruz, además de contar con la aparición de Justin Bieber.



 Esta nueva entrega ocurre diez años después de que Derek y Hansel se conozcan en las pasarelas, ya han sido olvidados, así que para reinventarse viajan a Europa a acabar con las celebrities más populares del momento.



 Por fin tras catorce años de espera (recordemos que Zoolander fue estrenada en 2001) vamos a tener la secuela... pero para eso todavía habrá que esperar hasta febrero de 2016, hasta entonces, aquí os dejo el tráiler.

martes, 17 de noviembre de 2015

Crítica: Spectre

                                                      

Titulo: Spectre
Año: 2015
Duración: 148 minutos
Dirección: Sam Mendes
Reparto: Daniel Craig, Christoph Waltz, Ralph Fiennes...

Sinopsis:

Un críptico mensaje del pasado envía a James Bond a una misión no autorizada, para destapar una misteriosa y siniestra organización. Esta nueva amenaza para el Gobierno británico podría acabar con la paz y la seguridad de todo el planeta. Por eso, para obtener la información necesaria y desactivar los planes terroristas, los servicios secretos encargarán al conflictivo y desobediente Agente Bond esta misión.

Crítica:

Una película que ha rebajado las exigencias en cuanto a contenido dramático se refiere, pero relativamente entretenida. Así es, tonta pero entretenida (menos en unos 20 minutos de película en los que no pasa nada). Con unas actuaciones poco convincentes para ser los actores que son, como por ejemplo la de Christoph Waltz que se queda un poco atrás y unos diálogos pobres a base de frases hechas y dichos, creo que una de las mejores cosas de la película es Sam Smith, y no, el cantante ahora no es actor, me refiero a la banda sonora interpretada por él. Y claro está Daniel Craig que sigue demostrando que todavía puede interpretar al gran agente 007. No es de las peores pero sin duda si me tengo que quedar con una es con Skyfall.

Conclusión:
Lo peor, falta de dialogo coherente ¡NO PODEMOS DECIRLO TODO CON FRASES HECHAS! lo mejor, la banda sonora y la interpretación de Craig.




viernes, 6 de noviembre de 2015

¡Emma Stone cumple hoy 27 años!




La que parece ser la nueva musa de Woody Allen cumple hoy 27 años, así para celebrarlo, un blog de cine ha hecho una recopilación de sus mejores caras y alguna que otra curiosidad sobre la nueva estrella de Hollywood. Así que, aquí lo tenéis:


1. Su primer debut fue en 2007, el la película ''Supersalidos'' (Superbad) junto a Jonah Hill, Michael Cera, y Christopher Mintz-Plasse.



2. Pese a ser conocida por su melena pelirroja, ¡el color natural de la actriz es el rubio!


3. En 2011 la revista Men's Health la colocó como segunda mujer más sexy del mundo.


4. Emma protagoniza el videoclip de Anna, Una ''pequeña película musical'' escrita por Will Butler.


5. En los Oscar 2015 fue nominada como mejor actriz de reparto por su papel en ''Birdman''. No ganó el Oscar, pero si el premio del Sindicato de Actores en la misma categoría.


6. Por su papel en Crazy Stupid Love ganó el premio a actriz favorita de cine en los People's Choice Awards de ese año.


7. Quería ser uno de los zombies en ''Bienvenidos a Zombieland'' pero terminó interpretando a Wichita.



 

Su próxima película ''La la land'' será estrenada en 2016, mientras, tendremos un montón de películas suyas para disfrutar y unos cuantos gifs muy graciosos de sus actuaciones.
¡Feliz Cumpleaños Emma!

                                        

 



                                                                                                                                                             
















jueves, 5 de noviembre de 2015

Crítica: Black Mass

                                                     

Año: 2015
Duración: 122 minutos
Dirección: Scott Cooper
Reparto: Johnny Depp, Joel Edgerton, Benedict Cumberbatch...

Sinopsis:

En Boston en los años 70, el agente del FBI John Connolly convence a Whitey Bulgrt, un mafioso irlandés recién salido de la cárcel para que colabore con el FBI con el din de eliminar a un enemigo común: La mafia italiana. Esta alianza provoca una espiral de violencia que permite que Whitey se salga con la suya y se convierta en uno de los gansters más poderosos de la historia de Boston.

Crítica:

Más que de la película, que en lo que a contenido se refiere, es bastante normalita, y de hecho en ocasiones te cae encima un cubo de información díficil de asimilar y que puede hacer que te pierdas, quiero hablar sobre los actores que aparecen en la película. Como he dicho antes, no es que sea mala, pero sin duda merece la pena verla por las interpretaciones que actores como Benedict Cumbercatch hacen, este, en un papel corto pero intenso, consigue transmitir toda la personalidad y carácter de su personaje. Otro que también está muy bien, Joel Edgerton, el personaje que probablemente más y mejor evoluciona en toda la película y lo mejor, es que ocurre poco a poco, no es como esas películas que en un momento el personaje ha cambiado por completo, no, lo ves, y te da tiempo a asimilarlo y a pensar. Y ya para que hablar de la magnífica interpretación de casi un irreconocible Johnny Depp, un psicópata en estado puro, y una química genial con los actores, en especial, y no voy a hacer spoilers, tiene una escena con Julianne Nicholson que es maravillosa. 

Conclusión:

Lo mejor, la ambientación y las interpretaciones, lo peor las oleadas de información que recibes en dos minutos.

Crítica: El becario.

                                                             


Año: 2015
Duración:122 minutos
Dirección: Nancy Meyers
Reparto: Robert DeNiro, Anne Hathaway, Rene Russo, Nat Wolff,,,

Sinopsis:

un viudo de 70 años de edad, ha descubierto que la jubilación no es todo lo buena que pretendía ser. Aprovechando la oportunidad de volver a trabajar que le ofrece una web de moda, se convierte en un interno de alto nivel en esta empresa, fundada y dirigida por Jules Ostin. 

Crítica: 

Lo peor de las comedias es que la gente no se las toma en serio, ¡TODAVÍA QUEDAN COMEDIAS BUENAS! y esta, es un ejemplo, Hathaway se vuelve a poner en los zapatos de una persona del mundo de la moda como ya vimos en ''el diablo viste de prada'' y esta vez ella es la jefaza, pero a lo bueno, no la versión de jefe borde de Meryl Streep, es una película en la que se ve la superación de la jubilación y que como ya he dicho cuenta con un genial Robert DeNiro en un papel que se asemeja a Jack Byrnes (Los padres de ella) y con una Anne Hathaway que lo hace tan bien como siempre. ¿Lo malo? se vuelve bastante ''blandita'' y ñoña en algunos puntos, pero sin duda te deja una sonrisa en la cara al salir de la sala de cine.

Conclusión:

No todo lo clasificado de ''comedia'' es cine malo.

miércoles, 4 de noviembre de 2015

Crítica: Marte (The martian)

                                                      


Año: 2015
Duración 142 minutos 
Director: Riddley Scott
Reparto: Matt Damon, Kate Mara, Jessica Chastain...

Sinopsis: 

Durante una misión tripulada a Marte, un astronauta Mark Watney es dado por muerto tras una horrible tormenta y abandonado por la tripulación que pone rumbo a la Tierra, pero Watney que ha sobrevivido tiene que recurrir a su ingenio para salvar su vida.

Crítica:

Es una entretenidísima historia de ingenio y supervivencia, he leído por ahí bastantes críticas (por que sí, a parte de escribirlas las leo) que se quejan de que no se consigue transmitir la soledad que uno debería sentir en Marte, y tengo que decir algo, ¡AHÍ ESTÁ LA GRACIA DE LA PELÍCULA! no es un dramón ni nada de eso, si no que tiene sus puntillos de comedia, sus chistes. Si ''naufragas'' en Marte, habrá que tomárselo con humor ¿no?.
Esto es lo que Riddley Scott y Matt Damon han conseguido juntos, que te sientes en tu  butaca con incertidumbre y nerviosismo y sueltes alguna que otra risilla. Además, teniendo en cuenta que la mayoría de diálogos son explicativos, no hay excusa que valga tipo ''no entiendo la película'' y lo mejor es que te mantiene pensando ''pues yo haría esto así'' y te dan una explicación de por qué el único hombre que sobrevive en Marte (que además es botánico) hace lo que hace y de la forma que lo hace. Sin duda para mi una de las mejores (si no la mejor) películas de este año, no solo por el entretenimiento que ofrece, también por toda su exactitud científica.

Conclusión:
Es necesario que vayáis a verla ya, ahora, en este mismo momento. 




miércoles, 14 de octubre de 2015

Crítica: Irrational Man

                                                     

Año: 2015
Duración: 96 minutos
Director: Woody Allen
Reparto: Emma Stone, Jamie Blackley, Joaquin Phoenix...

Sinopsis:
Abe Lucas es un profesor de filosofía con una crisis existencial, busca un nuevo propósito en la vida cuando en su camino se encuentra con una estudiante, Jill, su mejor alumna y que pronto se convierte en su amiga más cercana y Rita, una solitaria profesora.

Crítica:
Una película de Woody Allen sin Woody Allen no tiene sentido. Ya no hablo de su no-aparición en la pantalla, si no en sus personajes, hay películas suyas en las que él no sale, pero sabes que está ahí, está su humor, su ironía y parte de su personalidad, pero no esta vez. Tal vez haya sido eso, la falta de él, o la poca química entre actores, Emma Stone y Joaquin Phoenix a mi parecer no han encajado muy bien. Es una de esas típicas historias que Woody coge y las transforma en un relato no tan típico con inesperados giros de guión, pero por desgracia, esta no ha sido el caso, con una trama lineal y predecible carente de su clásico humor inteligente.

Conclusión:
No ha estado mal, pero esperaba bastante más.

martes, 13 de octubre de 2015

¡Emilia Clarke, la mujer más sexy del mundo!

Emilia Clarke, conocida por interpretar a Daenerys Targaryen en Juego de Tronos y actriz que últimamente hemos podido ver en el cine en Terminator Génesis como Sarah Connor acaba de ser nombrada la mujer más sexy con vida de este 2015 según la revista Esquire.


Angelina Jolie acaba de cederle el trono como mujer más sexy. Esquire ha definido a la actriz de 28 años como una persona ''tanto amable como feroz'', ha sido nombrada así después de ya haber sido nombrada como la mujer mas deseada del año en 2014 según la revista Askmen. Este mes de Noviembre podremos ver la revista en los quioscos pero de momento nos dejan con estas fotos:



 


           


¿Y vosotros, qué opináis?



lunes, 5 de octubre de 2015

Crítica: Regresión

                                                           


Año: 2015
Director: Alejandro Amenábar
Duración: 106 minutos
Reparto: Ethan Hawke, Emma Watson, Aaron Ashmore, David Thewlis

Sinopsis:
Trata sobre la investigación de los 90 en el que Bruce Kenner investiga el caso de Ángela que acusa a su padre de crímenes inconfesables, cuando de repente un día John, el padre de esta, sin razón admite su culpa sin recordar nada, cuando el Dr Raines, un reconocido psicólogo lo ayuda a recordar. A raíz de esto descubrirán que están metidos en una investigación mucho más grande de lo que esperaban.

Crítica:
¿Qué hacer cuando el tráiler de una película es mejor que la película en si? Esto es lo que ocurre con Regresión. Con una correcta Emma Watson (podría haberse lucido en el papel, y no lo ha hecho) y un buen Ethan Hawke, la película consigue atrapar la atención sobretodo en los momentos de tensión, se trata de jugar con la inocencia y culpabilidad de los personajes y así se hace, hasta que llega un punto en el que se vuelve total y absolutamente predecible, en el que piensas que todavía queda un giro de guión inesperado y sorprendente que nunca llega. Lo que sí me gustó fue como se juega con la luz a lo largo de la película, tornándose visualmente más clara a medida que el crimen  se va resolviendo. Yo tenía las expectativas muy altas y me ha defraudado bastante, al igual que a la mayoría de público sobre todo por tener una historia tan buena en las manos y desaprovecharla.

Conclusión:
Es de esas que te esperabas que fuese mucho mejor.

miércoles, 23 de septiembre de 2015

Crítica: El corredor del laberinto: Las pruebas

                                                     



Año: 2015
Director: Wes Ball
Duración: 133 minutos
Reparto: Dylan O'Brien, Thomas-Brodie Sangster, Kaya Scodelario...

Sinopsis:

Thomas y sus amigos piensan que tras salir del laberinto ya están a salvo, no obstante, despiertan en un lugar aún peor. El mundo está convertido en una estepa ardiendo en el que viven unos individuos enfermos por lo llamado ''El Destello''. Thomas y el resto deben de seguir huyendo para salvar sus vidas además de aprender en quien confiar y en quien no.

Crítica:

 Soy de esas personas a las que les gusta leer lo que ven y ver lo que leen, y de esas que defienden las adaptaciones fieles a los libros. No sé si sentirme indignada por la gran cantidad de cambios o darle las gracias a Wes Ball.
Hoy me inclino por la segunda, un libro que carece de acción se ha vuelto sin duda una buena y entretenida película ( aunque no excelente, pero no está nada mal) sigue en la linea de la primera parte de la saga, con esta vez una acción más fluida no parece que el director dijese ''Eh aquí falta un poco de acción, ¡PONGAMOS!'' pero con los pertinentes fallos de guión, al principio no pasa NADA, pero nada de nada, y al final pasa todo así que si vais a verla os recomiendo paciencia y que os guardéis las palomitas para la mitad de la película. Si eres de la clase de Los juegos del Hambre o Divergente, no te va a defraudar, si buscas otra clase de cine... mejor mira en otra sala.


sábado, 12 de septiembre de 2015

Crítica: American Ultra

                                                         

Año: 2015
Duración: 93 minutos
Director: Nima Nourizadeh 
Reparto: Jesse Eisenberg, Kristen Stewart, Connie Britton...

Sinopsis:

Mike es un joven sin ninguna clase de motivación en su vida y que vive con Phoebe, su novia, pero todo cambia cuando el pasado de Mike vuelve y lo convierte en objetivo de una misión secreta del gobierno.

Crítica:

¡OTRA DE ESPÍAS! Pero esta vez mezclando varios estilos propios de novelas de amor juveniles, novelas gráficas a lo Kick Ass y los seres humanos prefabricados tipo El Show de Thruman, la película como ya he dicho romántica y violenta sin medida, pero entretenida, ¿Los actores? Eisenberg se vuelve a meter perfectamente en su papel, y es que este chico nos tiene acostumbrados a buenas actuaciones (Solo hay que ver el odio que le coges en la Red Social) y una Kristen Stewart que ha sonreído más en noventa y tres minutos que en toda la saga Crepúsculo, esta película, pese a su estreno ayer, ya ha recibido muy malas críticas, y es que creo que no se ha captado el espíritu de ella, cuya intención no es hacer una buena película de espías, si no una clase de imitación burlona de estas, puede que no sea la mejor película estrenada, pero estoy segura de que por mucho que quieras reprimirlo, alguna risa se te escapa viendola, y al fin y al cabo es lo que el cine pretende ¿no? hacer que el espectador se evada durante un rato de la realidad, y es algo que American Ultra consigue.

Crítica: El secreto de Adaline

                                                      

Año: 2015
Duración: 112 minutos
Director: Lee Toland
Reparto: Blake Lively, Michel Husman, Harrison Ford... 

Sinopsis:

Adaline, nacida en el siglo XX adquiere una extraña inmortalidad a los 29 años de edad después de un accidente de coche, Tras ocho décadas de inmortalidad conoce a Ellis Jones que hará que se vuelva a enamorar como antes. 

Crítica:

Sigue el hilo de El diario de Noah, Todos los días de mi vida, y toda esa clase de películas añadiendo el extra de la inmortalidad, no soy mucho de historias románticas, pero debo admitir que esta me gustó bastante, es cierto que hay momentos excesivamente empalagosos y en los que no pasa nada, de hecho la película empieza a ponerse interesante casi a la hora de comenzar, pero una vez empieza no para, y precisamente este interés comienza con a aparición de Ford en la pantalla, nos ofrece una cara familiar en una película en la que la más famosa (sobretodo entre los adolescentes) es Lively (Gossip Girl) aunque la actuación de esta no se queda atrás. No obstante, no consiguió darme esa pena que se esperaba que diese, no llegué a empatizar completamente con su personaje lo que creo que es bastante importante a la hora de rodar una película de amor.

Crítica: Operación U.N.C.L.E.

                                                       

Año: 2015
Duración: 115 minutos
Director: Guy Ritchie
Reparto: Henry Cavill, Armie Hammer, Alicia Vikander...

Sinopsis:

Narra las aventuras de un dos agentes secretos, uno ruso y otro estadounidense, durante el periodo de la guerra fría. Comienzos de los años 60. El agente de la CIA Napoleon Solo y el agente de la KGB Illya Kuryakin se parecen entre sí mucho más de lo que creen. Obligados a apartar sus diferencias, ambos se unen para formar un equipo que llevará a cabo una misión conjunta para intentar poner fin a una misteriosa organización criminal internacional que pretende desestabilizar el frágil equilibrio de poder resultante de la proliferación de armas y tecnología nuclear. La única pista que tienen es la hija de un científico alemán desaparecido, que es la clave para infiltrarse en la organización criminal, y deben luchar contra el tiempo para encontrar al científico y evitar una catástrofe mundial. 

Crítica:

En el momento en el que Ritchie se puso a cargo de la historia ya podíamos esperar lo que íbamos a ver, para aquellos que no lo sepan, es el director de Sherlock Holmes: Juego de sombras (película que recomiendo). Con esto no quiero decir que la película sea mala, si no que sigue la linea de Sherlock, Una película basada en la época de la guerra fría en la que la violencia es casi nula, como película de acción yo diría que vale más bien poco, pero ello no quita que no haya momentos en los que realmente disfrutas viendola como en algunos momentos en los que Vikander se vuelve más espontánea que nunca. No ha sido una de las mejores películas que he visto este año, y si no la hubiese visto en cines, no me hubiese arrepentido, no volvería a pagar para verla, es una de esas películas que ves cuando estás en casa y no puedes salir por que está lloviendo

Crítica: Misión Imposible: Misión Secreta

    
Año: 2015
Duración: 131 min
Director: Christopher McQuarrie
Reparto: Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Sean Harris, Alec Baldwin

Sinopsis:

Con la FMI disuelta y Ethan Hunt (Tom Cruise) abandonado a su suerte, el equipo tiene que enfrentarse contra el Sindicato, una red de agentes especiales altamente preparados y entrenados. Estos grupos están empeñados en crear un nuevo orden mundial mediante una serie de ataques terroristas cada vez más graves. Ethan reúne a su equipo y une sus fuerzas con la agente británica renegada Ilsa Faust (Rebecca Ferguson), quien puede que sea o no miembro de esta nación secreta, mientras el grupo se va enfrentando a su misión más imposible hasta la fecha... Quinta entrega de la saga Misión Imposible. 

Crítica:

Nunca he sido muy fan de la saga de misión imposible, aunque pese a esto, las he visto todas, la primera me gustó bastante, y tuve la impresión de que en la segunda y cuarta flojearon hasta este momento, mi favorita, era Protocolo Fantasma, lo que me gusta la quinta entrega recupera el espíritu de la primera entrega de la saga, en la que no todo eran disparos y explosiones. Me gusta como McQuarrie y todo el equipo ha sabido compensar entre historia-acción, con un guión cuidado hasta el último detalle, y el hecho de que la maravillosa Rebecca Ferguson, que se luce en cada una de las escenas de esta película no se vea reducida a un objeto para atraer al público o a otro de los líos amorosos de Ethan. Sin duda, ella hace que esta película sea tan buena como es.

domingo, 26 de julio de 2015

Crítica: Ant-Man

                                                     


Año: 2015
Duración: 118 minutos
Director: Peyton Reed
Reparto: Corey Stoll, Paul Rudd, Michael Douglas, Evangeline Lilly...

Sinopsis:
 Cuenta la historia de Hank Pym, un científico que a raíz de unos experimentos ve modificado su tamaño hasta el de un insecto. Posteriormente desarrollará un casco que le permitirá comunicarse con las hormigas.

Crítica:

Para mi, mejor que Los Vengadores: La era de Ultrón, pero incomparable con Guardianes de la Galaxia, aun que tampoco pretende ser un taquillazo, después de informarme sobre ella, he visto que es la película Marvel de menor presupuesto en estos últimos años, al principio no me pareció demasiado una película de Marvel, echaba de menos la acción, las peleas propias de esta, al acabar me di cuenta de que estaban en su justa medida. La mezcla de comedia-acción aun que parece haber sido hecha con miedo ha resultado una buena combinación, por no mencionar los guiños a otras películas de Marvel. Lo peor han sido los cortes de imagen, es decir parece que se hayan quedado sin ideas para completar las secuencias, lo mejor, recuperar el espíritu de los superheroes, muestra como una persona normal puede convertirse en un heroe, y el hecho de que animales tan cotidianos como las hormigas tomen el mando de la película, no es la mejor de las películas de Marvel, pero no está nada mal para pasar un buen rato en el cine.
 

Crítica: Inside Out ( Del revés)

                                                

Año: 2015
Duración: 94 minutos
Director: Pete Docter, Ronaldo del Carmen

Sinopsis:
Hacerse mayor puede ser un camino lleno de obstáculos. Riley debe dejar el Medio Oeste cuando su padre consigue un nuevo trabajo en San Francisco. Ella se deja guiar por sus emociones: Alegría, Miedo, Ira, Asco y Tristeza, e intentará adaptarse a su nueva vida en San Francisco, pero el caos se instala en los Cuarteles Generales de las emociones. Aunque Alegría, la emoción principal, intenta mantener una actitud positiva, las demás emociones chocan a la hora de decidir cómo actuar en una nueva ciudad, un nuevo hogar y una nueva escuela

Crítica:

Empezaré diciendo que cuando hablamos de Inside Out (personalmente me gusta más el título en inglés que en español) podemos hablar de Cine, con mayúsculas, desde luego, mi favorita desde Up, cuando pude empezar a verla, y no fue fácil, supongo que Ira tomó el control de mi durante unos minutos cuando no podía encontrar la posición para ver la película a gusto, empecé a disfrutarla, Inside Out da una perfecta explicación de todos los complicados procesos dentro de nuestras cabezas para los más pequeños, acompañado de una excelente imagen, y para los más mayores nada más bonito que el significado que la acompaña, y la parte emotiva que nos hace recordar esos momentos viendo films de Pixar tan buenos como Toy Story 3. Sin duda Pete Docter ha vuelto a sus buenos tiempos de Monstruos SA y la ya mencionada UP.
Solo le pediré una cosa a Pixar, que no se hagan secuelas de esta maravillosa película.
Así que mi consejo es que vayáis al cine a disfrutar de esta película, a sentir nostalgia, a despegaros del móvil durante una hora y media y a dejar que Alegría tome el control durante un ratito, y sobre todo, entender el grandísimo mensaje que esconde la película, que más adelante comentaré. También creo que cabe mencionar algo más que aun que no es la peli es el excepcional corto de Pixar que la acompaña y que he creido necesario señalar. Y si sois de esos a los que os gusta descubrir esos pequeños secretos que Pixar esconde en sus películas por vosotros mismos, no leáis lo que viene a continuación.








¡Y PARA LOS MÁS CURIOSOS!
¿Os acordáis de esos simpáticos pajarillos del corto de Pixar? Nuestros protagonistas de ''Los 4 pájaros'' 


¡Aparecen también! cuando la familia va viajando en coche, detallazo que personalmente me encantó.

martes, 16 de junio de 2015

Crítica: Jurassic World

                                              


Año: 2015
Duración: 120 minutos
Director: Collin Trevorrow
Reparto: Chris Pratt, Dallas Howard...

Sinopsis: 
Veintidós años después de los acontecimientos de Parque Jurásico (1993), Isla Nubla tiene ahora un parque temático de dinosaurios en pleno funcionamiento llamado Jurassic World, como lo había previsto John Hammond. Después de 10 años de funcionamiento, las tasas de visitantes están en declive, y con el fin de cumplir con el mandato corporativo, crean una nueva atracción para rescatar el interés de los visitantes, lo que da como resultado algo horrible. 

Critica:
Después de muchas películas estrenadas y vistas este año, esta es una de las pocas que de verdad consigue que dejes el movil durante dos horas, está claro que nunca va a ser igual de emocionante que la primera entrega, pero sin duda alguna es la mejor secuela hasta el momento . Probablemente lo menos convincente y lo que menos me ha gustado es que no sé donde han quedado el velociraptor agresivo y poco amigable, quiero decir ¿En que momento han pasado a ser las mascotas mas raras vistas en pantalla? y se hecha de menos los complejos personajes de las primeras, pero lo que no faltan son guiños a estas, desde el comedor donde los niños de la original se esconden, y que vuelve a servir como escondite para otros dos, hasta los coches usados en los primeros tours por el parque.
Como he dicho, está claro que no está al nivel de la original, pero si lo que te apetece es revivir la emoción que sentiste al ver Jurassic Park no te la puedes perder.

miércoles, 4 de marzo de 2015

Alfombra roja de los Oscar 2015

Antes he publicado la lista de ganadores de los Oscar, con algunas fotos de estos recogiendo la estatuilla, así que ahora os traigo las fotos de la alfombra roja y un enlace para ver la gala si te la perdiste.

Sin duda los dos tropezones de Jennifer Lawrence en las galas anteriores sirvieron de ejemplo, diseños mucho más sencillos y lineales, con grandes escotes de espalda por lo general fueron lucidos en esta alfombra:


La-alfombra-roja-de-los-Oscars-2015

La verdad es que no fue una gala que precisamente destacase por los colores, más bien eran todo tonos oscuros, rojos o dorados aunque hay que añadir que el blanco sigue imparable, y pese a que los colores dejasen algo que desear los diseños no se quedaron atrás, en esta foto vemos a  Cate Blanchett con diseño de John Galliano

Y como he mencionado antes, el blanco como siempre, imparable 
Julianne Moore, Marion Cotillard y Lupita Nyong'o

En esta foto podemos ver a una de las mujeres con más protagonismo de toda la gala, Julianne Moore, vistiendo un vestido blanco con algunos detalles negros de Chanel. A Marion Cotillard de Dior. Y por último a Lupita Nyong'O con un vestido de perlas por Calvin Klein.

Y aunque de no tan blanco, actrices como Jennifer Aniston y Zoe Saldana tampoco le han dado mucho color a la gala, ambas con un diseño de Versace. 
Jennnifer-Aniston-y-Zoe-Saldana-en-Versace

No fue una gala con mucho color como podéis observar, pero hay dos actrices que se atrevieron con el azul oscuro. En la primera foto vemos a Jessica Chastain con, en mi opinión, un precioso vestido diseñado por Givenchy Couture. Y en la segunda nos encontramos con Rita Ora, con un vestido de fiesta de Marchesa 
Jessica-Chastain
Rita-Ora

En la siguiente foto vemos como siempre a una elegante, y sofisticada Meryl Streep con un traje pantalon de Tom Ford. Esta mujer es sin duda el más claro ejemplo de que para ir perfecta no hace falta un vestido.
Meryl Streep

El modelito que Keira Knightley tampoco pasó desapercibido... pero no estoy segura de que eso sea bueno con un modelito de alta costura de Valentino. Aquí la vemos con la recién prometida Lady Gaga (cuyo atuendo ha sido el más, o uno de los más comentados e imitados)
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Luego tenemos a Emma Stone, con un diseño color verde claro por Elie Saab, que aunque no muy arriesgado fue una muy buena decisión
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Pero sin duda las dos mujeres más destacadas fueron la preciosisima Jennifer Lopez, con un vestido escotado, largo y voluminoso de Elie Saab
Jennifer-López-de-Elie-Saab

Y Dakota Johnson, la gran sorpresa de la noche, la actriz de cincuenta sombras se dejó ver (y fue una de las únicas) con un impresionante vestido rojo que le quedaba como un guante un vestido de Hedi Slimane para Saint Laurent, cuya naturalidad iba a juego con la de su peinado y maquillaje.
Dakota-Johnsson


Pese a que todos sabemos que las protagonistas de esta alfombra son ellas, ellos también estuvieron deslumbrantes, la mayoría inclinados por el clásico esmoquin negro. Aquí os dejo algunas fotos:
CHANNING TATUM | Channing Tatum
Couples In Love At The Oscars <3
BRADLEY COOPER | Bradley Cooper
EDWARD NORTON | Edward Norton
MICHAEL KEATON | Michael Keaton
EDDIE REDMAYNE | Eddie Redmayne
JOSH HUTCHERSON | Josh Hutcherson
CHRIS PINE | Chris Pine

Aquí tenemos a Neil Patrick Harris (Presentador) decantado por un traje gris claro
NEIL PATRICK HARRIS | Neil Patrick Harris, David Burtka

Y pasemos al color, como los azules chillones que Ansel Elgort y Addie Redmayne (junto a su prometida) eligieron lucir
ANSEL ELGORT | Ansel Elgort
Eddie💕

Pero el hombre más arriesgado y destacado de la noche fue Jared Leto, que lejos de lucir el esmoquin negro, eligió uno azul celeste.

Jared-Leto

Y como he prometido antes. os dejo el enlace para ver la gala: https://www.youtube.com/watch?v=Xk65lW29AIs


The Lion King Timon